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，就能加工出一本看上去很不错的小说，不仅有稿费拿，若关系搞得好，评论家还会给冠上“写出真实生活的残酷”等高帽子。于是，居然也作家了。
二是试图解释世界。稍用点心，便能从小说中得出若干个哲学观点。或许作者本人并不持这些观点，每个读者阅读同一篇小说所得出的观点也都不一样，但这样的小说无疑告诉了人们另一种可能，一种超出日常生活经验的可能。它在很大程度上是一种方法。经验的传递、分享反而居其次。这种小说能开启智慧的门。它并不很渴望去阐述什么，而是不断提问。提问方式多种多样，大致可归纳为，故事、意识流、文本三者。三者相互渗透，并无固定形式。当然，为便于人们的理解，它也是在某些已经具有固定涵义的概念下展开的。它不制订法则，不扮演全知全能的角色。如果说前一种复制世界的小说是客观的写法，人与人的关系是第一位的；这一种解释世界的小说则是主观的写法，人的内心是第一位的。先要去怀疑，而不是信仰。这种小说提问的语气也变幻多端，此刻巧笑嫣然，彼刻雷霆万均。没有现成的公式。法国五六十年代的新小说运动以及中国八十年代末的一批先锋小说家们也属于这种写作。余华的《活着》、马原的《拉萨的小男人》，王朔的《动物凶猛》等。不过当王朔成了一个公众符号后，他的提问方式就彻底丧失了个性，人人都会吼上几声我是你爸爸。
三是创造新世界。从小说的终极使命来说，小说家等于上帝。他不仅是文字中的“王”，更重要的是他带领人们来到他所创造的世界里。一切障碍可能无限大，同时又无限小，一根光线绽放出无数光线，每一根光线上都有一个天使在唱歌，歌声清澈，不仅得见水底的鱼，更可见天上的日月星辰。马尔克斯的《百年孤独》是最接近这种写作的。这本小说就像书中提到的那床被单，能把人裹起来，飞到天上去。这种小说并不急于为人类的灵魂搭建一个诗意的栖居处，也不整日惶惶地寻找一个精神的避难所，它只是创造，如同上帝创造了世界。起初神创造天地，地是空虚混沌。渊面黑暗。神的灵运行在水面上。神说，要有光，就有了光。人之所以自许为万物灵长，是因为人身上有神性。神因创造而存在，因安息日而沉睡，人同样如此。没有比创造一个新世界更令人激动，当一片叶子比一座山更重的时候，人们才会因为这样的大欢喜而真正热泪盈眶。只可惜自从大话西游后，后现代把粪便摆上艺术的殿堂后，人们已经习惯并喜欢把自己不当人看。人是人他妈生的，妖是妖他妈生的。人们恣意挥霍着自己身体里的动物属性，抛弃了神性。毕竟肉体是沉重的，向下总比向上来得容易些。于是，神的光在人的身上渐渐黯然。这种伟大的小说也越来越稀少了。
（三）
小说已死。谁是凶手？有一些大家都心知肚明的东西。譬如前苏联。很久以来，小说一直是一些政治性的口号，作为权力的附属品而存在，其质地与光泽可想而知。最可笑的是他们这个国家居然有“作协”，或谑称之为“做鞋”。端人饭碗服人管。国家养他们自然不是让他们吃饱了撑得难受来唱反调。奴才就得有一个奴才的样。被砍了头，那也得先乖乖说一声皇恩浩荡，再自个把脖子洗干净来。极权政治对小说的扭曲可以说得上是空前绝后，在斯大林的指挥下，一大批令人恶心的诌媚作品被摆上每一张餐桌。不过，令人诧异的是，同样是因为政治的迫害，前苏联出了索尔仁尼琴。“恶”开放出花朵。泱泱中华出了谁？
有谁把自己的鲜血淋在这几千个汉字上？一百年来佳作不乏，哪几部作品能够与中国这一百年所承受的苦难相吻合？百无一用是书生。中国文人一向深谙老庄之道的皮毛，狡滑厚颜，刻薄琐屑，乏了那赴汤蹈火的勇绝。而一帮血性人，只能说他们本身是一部好小说，就文字本身观来，多失之于粗糙，未等百炼成钢，就已刀折人毁。
任何一个极权组织要想稳稳当当地高踞金字塔之上，必须娴熟掌握并灵活运用好两件法宝，枪杆子、笔杆子，或换而言之，即：暴力与谎言。暴力难长久，穷驽之末，难穿鲁缟，这是力量的属性。于是谎言粉墨登场，对暴力来说，它是氧气；对被暴力压迫着的来说，它是烟幕弹。当然，作协里也不乏一些拿起筷子吃肉放下筷子骂娘之辈，但他们的说话声总显得底气不足，透出一股虚伪劲，穷酸劲。不过，有一点儿声音总比哑着嗓子的要好。不能要求更多了。笼子里的画眉不是一天二天就能变成鹰隼。大家都不容易。
幸亏我们又有了网络。我可以断言，未来的文学大师必出自于网络，或者说，他一定从网络中汲取了营养。虽然网络文学还太幼稚。网络写作的随意性虽然让文章的才气像羽毛般飞散，却失之于浮躁与浅薄。思考未凝结成型，还未经过清晨阳光细细锤打，便已付阙文字。对事物的观察不仅流于表面，还不清楚海的方向，便急着向全世界宣告自己已到了海的中央。网络写手写作的内在驱动力目前也不足以让他们投入一个旷日持久，对身心都是巨大挑战的严肃写作中去。而大量面目相仿的网文则导致劣币逐良币的现象发生。人们不知道上哪里找真正好的网文。从某种意义上说，网络毕竟是现实的投影，现实社会中的小圈子等恶习不可避免地传染过来了。网络现在最缺乏的是一个对好文章的筛选机制……还有一些原因就令人哭笑不得，譬如《第一次亲密的接触》。这些比较具有知名度的作品根本不能代表网络文学的真正水平，也就二三流，却因为种种机遇，反成为网络文学的代表作。公众提起网络文学，想起的便是它们。羽毛浮在水面，石头沉入水底。只能继续苦笑。
必须承认网络写手们还太年轻，不具备在一面镜子上刻下属于自己深深痕迹的力量。他们还缺乏韧性、缺乏信仰、缺乏见了棺材也不掉泪反而淡淡一笑掀开棺材盖躺进去舒舒服服伸个懒腰的血性与智慧，但请相信，他们才是文学的明天。过去是毛笔文化，继而是硬笔文化，现在应该是键盘文化。文化要向前大步走，不走，那就是等死，水会发臭。还得承认，人们目前还不大习惯在电脑屏幕上阅读，但迟早会习惯的，并不要等太久。或许过上几年，人们便会泡上一杯香茗，缩入躺椅上的毛巾里，沐浴着暖和的冬日的阳光，打量着面前那台十七英寸液晶显示器上的文字。只要人还是人，没被自己或别人完全糟蹋成畜生，文学就不可能被影视、游戏等彻底取代得了。总有一些东西是隐藏在文字后面的，那是根源所在。当人们在五颜六色中失去基本的判断能力后，会有人回过头来在文学中寻找真正的美。何况人不仅是一个渴望欲望的动物，还是一个渴望深刻的由神所创造的奇迹。
（四）
阳光把一些尘土聚成束投影到墙壁上的某一处，于是人们得以欣赏到时间如何慢慢凸起又再凹下去，并且聆听到在这个缓慢的奇异过程中所产生的种种五颜六色的声音。阳光、尘土、墙壁，时间、声音、人……这些元素犬牙交错，撕扯、拥抱，忽然在某一个点上停下来，陷入一种奇怪的平衡，露出神话中的那面镜子：人们所看到的并非自己，而是一种“永恒”的存在，它令一切原本熟视无睹的鲜活起来，风在奏乐，草在跳舞，可身体却动弹不了，似乎正一点点被这“永恒”融化掉。自己不在了，只是云蒸雾蔚，万千光线。似乎来到宇宙的诞生处，又同时得以目睹宇宙死去的那一刹那。无数星河高速旋转，没有边，但有界，在目力所及处，是无数幻象。爱人来了，走了。孩子哭了，笑了。一辆火车轰隆隆驶过。吓了一跳，下意识地伸出手。手伸入镜子里。然后这面镜子就在指尖上一点点没有了。心渐渐地痛起来，越来越痛。浑身蓦然一惊，毛孔炸开。自己又回到屋子里。脸上只有两行泪痕。
逝者如斯乎？大千世界，万象缤纷，参差不齐，苦乐不一，浑若烟霞起伏，明灭不定。我在屋里，屋子在风里，风在旷野里，旷野在芥子里。我能把屋子里的一切都扔出窗外，包括我自己。我意识到这点，便说，我粉碎一切障碍。但当我来到屋外，发现自己无法把外面的一切全扔回屋子里，我忽然明白原来一切障碍都在粉碎我。这个世界充满形、色、光、影。这些光影的背后是让人们承受，或者说是在承受中学会享受，毋论人们是选择柔软或坚强。这是人们的态度，也是人们惟一所能做的。形、色、光、影的本质与人们的距离只是无限接近，也无限远离。
人类已知的诸多学科皆以哲学为基石，但哲学并不能揭示世界的本质，它一直在解释，也只能是试图解释——解释已为人们耳鼻口舌手所触摸、感觉到的某一部分，并据此来推测未知。未知不可确定，在极深的黑暗中任何一种可能，不管其听起来有多么荒唐，都可能存在，并以人类所不能了解也无法抗拒的方式君临大地。文学在这个意义上讲，与哲学一般，也不能为人们提供这个世界的真相，但它首先是一种方法，这种方法能让人们学会观察，继而形成态度，获得审美意义上的愉悦。愉悦让人渴望。
科学家们探索的事实往往因其存在、因其已知而常常失之于偏狭、窄小。思想家们追寻的概念却又因为语言与文字的悖论而往往纠缠成一个死结，最后，各说各话，自说自话。至于政治家，他们则是科学家与思想家在现实生活中的代言人、执行人。但不管是谁，他们说话的腔调都很相似，因为他们知道绝大部分普通人还不知道的。这是一种权力，所以他们有足够的力气发出权威的让普通人心悦诚服的声音。不过，他�