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扬音乐节上首次登台指挥，取得了很大的成功。1978 年，他又以成功地指挥
威尔弟的歌剧《阿伊达》而一举成名，第二年，他又在柏林指挥德意志歌剧
院成功地上演了威尔弟的歌剧《马克白斯》，然后又在维也纳国立歌剧院指
挥上演了同一作曲家的另一部分作品《阿蒂拉》。除了威尔弟的作品以外，
他还指挥了他所喜爱的作曲家普契尼的许多作品，其中包括作曲家最为出色
的歌剧《托斯卡》。西诺波利的这一连串出色的指挥活动，在欧洲的许多国
家中引起了巨大的反响。从1983 年起，他被聘为罗马圣切契利亚音乐学院管
弦乐团的常任指挥，同年，由于担任英国爱乐管弦乐团常任指挥的另一位意
大利指挥家里卡尔多·穆蒂升任为该团的“名誉指挥”，全体团员便一致推
选西诺波利接替穆蒂而担任了该团的新任首席指挥。除此之外，西诺波利还
在这几年内广泛地活跃在柏林、汉堡、维也纳和慕尼黑等地的歌剧院中，积
极地指挥意大利和德国作曲家的歌剧作品。
西诺波利也和阿巴多及穆蒂等人一样，都是出生在意大利的著名指挥
家，因此他们的身上都有着一种天生的意大利歌剧艺术细胞。在当今的世界
上，如果要列出指挥意大利歌剧最为出色的指挥家的话，那西诺波利的名字
是绝对抹不掉的，近些年来，他又在指挥德国歌剧的领域中取得了很大的进
展，对于威柏、瓦格纳和理查·施特劳斯等人的作品，他也有着非常有价值
的演释。
西诺波利是一位非常富有修养的细腻型指挥家，他精通艺术史，对于音
乐风格的掌握有着十分出色的能力和独到的见解。他对于自己的指挥艺术充
满信心，相信自己的艺术鉴赏力和判断力，他曾说过：“在指挥音乐的时候，
问题往往不在于作曲家如何想，而在于指挥家如何去解释这些作品”。单从
这句话来看，他似乎具有着一些富尔特文格勒式的主观即兴特征。
西诺波利在指挥时的细腻作风是十分出名的，首先，他有着旁人不具备
的细微而又敏锐的感觉，其次便是他那对艺术一丝不苟的精神，仅这两点便
是他细腻的指挥特征所体现的依据。他习惯于说话算数、拥有实权的常任指
挥的工作方法，不喜欢到处游荡型的客席指挥方式，为的是能够有更加稳固
和富余的时间及适当的条件来彻底的实现自己的艺术设想和要求。西诺波利
对音乐作品的剖析和理解能力是很强的，也许这也正因为他是一位医学博士
的原故，因此有的评论家曾认为：“西诺波利的指挥艺术就像一个外科医生
手中锋利的手术刀一样，将埋藏在乐谱中没有被人们所发现的魅力全都表现
出来了”。
西诺波利是一位头脑清晰、冷静理智的指挥家，他的指挥大胆潇洒，既
果断又富有想象力。他善于指挥戏剧性强的作品，对于音乐的整体结构的把
握显得游刃有余，这些优秀的特征，都是他那高度精密的思维逻辑所产生出
来的必然结果。作为一名杰出的指挥家，他有着许多别人所不具备的优越条
件，第一，他是一位出色的作曲家，因此对于作曲技法和理论有着熟练和精
辟的掌握理解能力。第二，他有着对艺术史的全面了解和对其它的姊妹艺术
认识上的广博知识和深厚修养。第三，他有着作为脑外科医生所特有的大胆、
镇定、细腻和精确的个性特点。以上这三条特征，可以说是他能够成为自如
地驾驭管弦乐队及庞大的歌剧合唱队的出类拔萃的指挥大师所特有的、不可
缺少的必要条件。
西诺波利如今已不仅仅是一位歌剧指挥家，由于他现在已经成为世界一
流交响乐团中的常任指挥，因此他在对于交响乐作品的掌握上也取得了很大
的进展，在这方面，他已开始了其广泛地涉猎，他努力地钻研舒曼、舒伯特、
门德尔松、勃拉姆斯、马勒和理查·施特劳斯等人的作品，并因此而成了一
位演释十九世纪德奥浪漫主义交响乐作品的优秀专家。
西诺波利的确是一位拥有天才能力的指挥家，他在指挥音乐作品时的很
多突出方面都给人们留下了深刻的印象。然而他也和其它的指挥家们一样，
并非是一位十全十美的人物，他的指挥虽然深刻细腻、朴实无华，但却似乎
显得有些过于冷漠和平淡，缺少的是一种震撼人们心灵的冲动激情，在他指
挥演奏的某些交响乐作品中，都不同程度的使人感到了速度缓慢和缺乏热情
的弱点，也许这正是由于他那过分冷静和理智的头脑所造成的吧。
西诺波利作为当代的年轻指挥家来说已经是大名鼎鼎的了，他的出现也
和一些其它优秀的天才人物一样，使人们对今后世界指挥艺术的发展产生了
莫大的宽慰和希望，然而对于西诺波利本人来说，他今后的艺术道路则是宽
阔而漫长的，依照西诺波利的天才能力和独特个性来看，他是绝对不会使世
界为之失望的，人们坚信，这位了不起的世界指挥奇才，必将会在今后的世
界音乐舞台上光芒四射，大放异彩的。｛ewcMVIMAGE；MVIMAGE； ！14800230_0300_1。bmp｝
意大利指挥家精英中的小字辈——夏伊
（Riccardo Chailly，1953─。。 ）
在世界指挥艺术中，大器早成的杰出人物一般是比较稀少的，因为指挥
家不同于其它类型的表演艺术家，它的专业特性决定了它必须需要艺术阅历
丰富和音乐思想成熟的音乐家来担任，因此许多指挥家原先都是著名的作曲
家、器乐演奏家和歌唱家。然而在指挥发展史上，也的确出现过一些天才的
少年指挥明星，例如美国指挥家马泽尔、前苏联指挥家罗杰斯特文斯基以及
本文中的夏伊等人，马泽尔和罗杰斯特文斯基作为20 世纪三、四十年代的“神
童”指挥家，曾以其不可思议的天才震惊了整个世界，并且成了20 世纪中后
期中威名显赫的指挥大师，而里卡尔多·夏伊则是时代转入到20 世纪中叶才
诞生出的一颗光彩照人的新兴巨星。他的出现，使人们再一次感受到了马泽
尔式的天才人物的特殊魄力，因为夏伊本人身上早熟的天才能力，已经使世
人尽情地领略到了他那大器早成的绚丽风采。
里卡尔多·夏伊是于1953 年出生在意大利的音乐名城米兰的，他的父亲
卢恰诺·夏伊是一位著名的作曲家和音乐学家，曾经担任过斯卡拉歌剧院的
艺术总监。夏伊从小跟随他的父亲学习音乐，后来又进入了米兰威尔弟音乐
学院中学习作曲和指挥。作为一个稀有的指挥天才，夏伊在不满14 岁时就开
始从事指挥活动了，当时是受克劳迪奥·西莫内的邀请在“威尼斯独奏者”
会上担任指挥的，这次不同寻常的活动，立即便在音乐舆论界中引起了很大
的反响，夏伊的惊人天才，使人们意识到一颗指挥艺术的灿烂新星已经诞生，
于是评论家们纷纷惊呼意大利出现“神童”指挥家，而舆论界则将他誉为“带
着指挥棒来到世间的少年”。然而夏伊对此却保持了相当的平静，他没有在
这方面去过分地应酬和陶醉，而是继续努力地进修着自己的学业，当时，他
在威尔弟音乐学院中跟随贝蒂那尼教授学习作曲，后来又到佩鲁贾音乐学院
中拜贝格里诺教授为师学习指挥。从音乐学院毕业以后，踌躇满志的夏伊仍
觉得自己在技术和艺术上不满足，于是他又找到了当时担任凯吉阿纳音乐学
院教授的著名指挥家费拉拉，开始跟随他继续在业务上深造。这段时期里，
由于他的学习成果异常优秀和突出，所以他便被人们公认为是一个具有杰出
素质的指挥英才，他的老师费拉拉教授就曾感慨地说到：“夏伊是我一生中
遇到过的最大的天才”。
夏伊从费拉拉教授的班上毕业时已经满19 岁了，这时，他便开始作为一
个充分掌握了指挥技能的青年指挥家而登上了指挥台，这一年，米兰的新歌
剧院邀请夏伊去指挥法国作曲家马斯涅的歌剧《维特》，夏伊接到邀请后欣
然前往，并且极其成功地完成了这个重要使命。首演的成功，使他一下在米
兰成了家喻户晓的重要人物，受到了人们一致的热情赞叹。其实，早在一、
二年前，他的才华已经被一些具有卓越眼光的人物发现了，当他在18 岁时指
挥音乐会时，当时担任斯卡拉歌剧院音乐指导和常任指挥的著名指挥大师阿
巴多就一下发现了他，并积极设法将他聘为斯卡拉歌剧院的副指挥。在以后
的两年多的时间里，夏伊一直在阿巴多的身边工作，他努力跟随阿巴多学习，
积累了大量的指挥艺术经验。这段时间，可以说是他在事业上突飞猛进的时
期，而在这其中，阿巴多对他所产生的影响则是绝对不可低估的。 1974 年，
21 岁的夏伊受美国芝加哥抒情歌剧院的邀请，赴美指挥了普契尼的歌剧《蝴
蝶夫人》，这次机会，不仅使夏伊第一次在美洲大陆上进行了公演，同时也
正式揭开了夏伊作为国际指挥家的序幕。然而，真正使夏伊成为世界著名人
物的机会则是在1978 年，这一年，二十五岁的夏伊在斯卡拉歌剧院极其成功
地指挥了威尔弟的歌剧《海盗》，从而使他正式作为一个名指挥而被世界所
认识，当时，他所表现出的精湛技艺和大将风度，深深地打动了在场的人们
的心，演出结束后，米兰的音乐评论界热情地将他的成功称为“米兰的奇迹”。
此后，他就顺理成章地成为斯卡拉歌剧院的指挥台上经常抛头露面的人物
了。除此之外，夏伊的名声也开始在世界范围里迅速传开了，1979 年，夏伊
在著名的英国皇家科文特花园歌剧院出色地指挥了唐尼采蒂的歌剧《唐·帕
斯夸莱》，同年，他又在世界著名的爱丁堡音乐节上成功地指挥伦敦交响乐
团举行了音乐会。一连串出色的成绩，使夏