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唱；南戏则不限脚色，凡是上场的人物都可以唱。不同的人物可以唱一场，
也可以合唱一曲。这就使南戏的演唱灵活自如，给剧作家综合运用曲、白、
科、介等各种艺术手段，刻画人物、增强舞台演出效果等，提供了有利条件。
第三，南戏剧本可短可长，不限场数。少则十几场，多则五十余场。剧
作者可以根据所要表现的内容，去安排戏剧的结构。有话则长，无话则短，
自由灵活，不强求千篇一律。
第四，从音乐的角度看，南戏最初取材于当地流行的民歌，但也有很大
一部分来自宋代流行的词体歌曲，以及大曲、诸官调、唱赚等传统音乐。因
此，在一场戏里，不限使用同一宫调。每一宫调一般都唱两个以上的曲牌，
有时还可以换韵，比杂剧灵活自由得多。
第五，南戏的剧中人物在下场前照例都要唸下场诗。一方面总结一下本
场戏的内容，另一方面暗示一下下场戏的内容。
总之，宋元南戏无论是在体制、舞台艺术，还是各种艺术手段的综合运
用上已有了很大的发展与革新，奠定了明清传奇剧本形式的基础，对中国戏
曲舞台艺术也作出了较大的贡献。不过，宋元南戏的体制形式也有不少问题。
例如剧本太长，动不动就是数十场，往往在结构上流于松散，甚至产生一些
完全不必要的场面来；南戏中的白，多数为骈偶句子组成，往往与剧中人物
的身份、性格不太相称。不如杂剧中的白，多数是通俗易懂的口语或浅近的
文言。南戏的这些不足，在明代的传奇中，才逐渐得到了改进。
第三节 宋、元南戏的早期作品
一般认为，我国最早的南戏作品有《赵贞女蔡二郎》和《王魁》两种。
前者已全佚，后者也仅存残文。这两种南戏，都是描写男子发迹后负心的故
事，并对这种负心行为表现出极大的愤慨与鞭挞。《赵贞女蔡二郎》据《南
词叙录》的记载看，主要写东汉文人蔡伯喈弃亲背妇，为暴雷震死的故事。
后来高明根据这个故事的情节，改编创作成南戏名作《琵琶记》。《王魁》
则是写妓女桂英供给王魁读书、赴考。王魁中状元后，背弃前言，弃桂英另
娶。桂英愤而自杀，死后魂魄变作厉鬼，活捉了王魁。这两部戏是较早把富
贵易妻的社会问题搬上戏剧舞台的，具有鲜明的反封建思想倾向和较强的批
判精神。这种面对现实的精神，虽然曾受到广大群众的喜爱，但却为封建统
治者所不容。演出不久，即被禁止，剧本也因之失传。但它却奠定了南戏发
展的基础。
现存最早的南戏剧本，是保存于《永乐大典》中的《小孙屠》、《张协
状元》和《宦门子弟错立身》三种戏文。
《小孙屠》，全名《遭盆吊没兴小孙屠》。一般认为是元人的作品，姓
名不详，题“古杭书会编撰”。写开封孙必达不听弟弟屠户孙必贵的劝告，
娶妓女李琼梅为妻。琼梅与开封府令史朱邦杰私通，杀死婢女，反诬必达杀
人。必达被囚禁后，朱又欲谋杀之。必贵探监，以已代兄，让必达逃走。朱
邦杰遂将必贵害死，弃尸荒郊。后经包拯审明，平反了这桩冤案。
《小孙屠》是一本公案戏。通过对昏官恶吏的刻画，揭示了元代社会的
黑暗和吏治的腐败。同时也反映了厂大人民盼望出现更多像包拯这样的廉洁
公正的官吏，为他们申冤雪恨的愿望。剧中对小市民屠户孙必贵的描写是较
成功的。他性格刚强，为人聪慧，用自己的劳动所得，瞻养老母；哥哥要娶
妓女为妻，他苦苦劝告。以后又暗中观察，发现奸情后，持刀追杀奸夫；哥
哥遭难后，他又弃却前嫌，甘愿为兄替罪。作者热情地歌颂了这个处于社会
底层的劳动小市民，对恶势力既能有所警惕，又能与之坚决斗争，具有一定
的社会意义。其它对妓女李琼梅复杂性格的刻画，对恶吏朱邦杰的歹毒凶狠、
居心叵测的描写也还具体、生动。
《宦门子弟错立身》也是元人的作品，姓名不详，原题“古杭才人新编”。
可见本剧也是出自接近市民阶层的书会才人之手。写金朝河南府同知之子完
颜延寿马。不顾父亲的坚决反对，与江湖女艺人王金榜相爱。因一次私会被
父亲撞见，延寿马被锁禁，金榜全家被驱逐出开封府境。后来延寿马出走，
巧遇金榜，二人终于成为眷属。延寿马加入剧团，浪迹江湖，以卖艺为生。
最后父子重逢，见儿子已与金榜结成丝萝，也就承认了既成的事实。
《宦门子弟错立身》虽是一部婚姻爱情戏，但却具有自己的特色。它成
功地塑造了一个封建正统思想叛逆者延寿马的形象。延寿马是开封府同知的
儿子，有钱有势有地位。而他却能抛弃封建的门第观念，跨越封建等级的鸿
沟，去与一个处于社会最底层、地位低下，被人看不起的“下贱”女艺人相
恋。自主婚姻遭到破坏后，他不惜离家出走，浪迹江湖去寻找、追逐。并毅
然以宦门子弟的身份同金榜结成丝萝。自己也成了一名江湖艺人。延寿马和
王金榜的婚姻之所以取得成功，不是靠金榜题名，状元及第，奉旨完婚；也
不是靠父母之命、媒妁之言的由父母包办。而是全凭双方执着的追求，和对
封建正统思想、门第观念蔑视、斗争的结果。也是延寿马自愿投身戏曲艺术
的结果。单从结局这一点看，《宦门子弟错立身》与一般爱情剧的结尾也是
不一样的。另外，从剧中的一些零星描写中，我们能看到古代艺人走街串巷，
走北闯南的艰辛、苦难的生涯及独特的戏曲演出活动。为研究古代戏曲演出，
艺人的活动提供了宝贵的资料。
《张协状元》，一般认为是南宋时期的作品。作者姓名不详。题为温州
九山书会才人编撰。写四川富家子弟张协，赴京赶考，途经五鸡山时，被强
盗抢劫一空，并被打伤。在附近山神庙避难时，得到一位王姓的贫困女子的
救助，并与该女子结为夫妻。张协伤好以后，贫女又为他筹措路费盘缠，让
他进京赴考。
张协中状元后，嫌贫女家贫貌丑，决心抛弃她。贫女千里跋涉，进京寻
夫，却被张协赶出状元府大门。贫女沿途乞讨，回到五鸡山破庙中。不久，
张协被任命为梓州佥判，赴任时经过五鸡山，与贫女相遇。为铲除隐患，张
协竟用剑劈贫女，女子跌入深坑。后来贫女被王德用收为义女，并使夫妻得
以团圆。
《张协状元》是根据《状元张协传》改编而成。它是我国现存最早、最
完整的一个戏曲剧本，和《赵贞女蔡二郎》、《王魁》一样，都是描写“婚
变”，批判男子负心这一主题的。具有深刻的社会根源和广泛的群众基础。
处于封建社会由盛而衰的南宋时期，大地主、大官僚把持朝政。为了统
治的需要，曾经大开仕进之门，使一些原来出身微贱、仕途无望的人，或通
过科举、或建立军功、或投身权贵、或因某种偶然的机遇，都有得到功名，
跻身上层统治集团的机会。特别是通过科举这一途径，使一些处于下层的文
人可以“朝为田舍郎，暮登天子堂”，“十年寒窗无人问，一举成名天下闻”。
其中不少人，一旦功成名就，富贵到手，社会地位发生巨变以后，更把和王
公贵戚、权贵公卿联姻作为巩固已得地位的手段；而一些公卿大臣们，也往
往通过联姻的方式，笼络、利用那些新发迹变泰的贵人，以扩大或巩固自己
的势力。他们互相利用，狼狈为奸，制造出不少“结亲权门，富贵易妻”的
悲剧来。《张协状元》，就是把这一严重的社会问题较早搬上戏剧舞台的。
剧中的张协正是这类人中的典型代表。他一旦功名富贵到手后，就变得冷酷
无情，忘恩负义。不仅抛弃妻室，而且报贫女以刀剑，欲致之于死地。作者
对张协这种利欲熏心，阴险狠毒的丑恶咀脸的揭露和批判是十分深刻的。
《张协状元》中的贫女形象也很鲜明。她勤劳善良。张协遭难时，她尽
力相助，毫无所求。在封建社会，一个单身女子无原无故地去救助一个从不
相识的青年男子，而且又是同住在一个庙中，在声誉上是要承担很大的风险
的。可是贫女从不顾及。充分显示了她的高尚情操和坦荡的胸怀。张协上京
赴考，贫女为他千筹万措，不惜剪卖自己的头发，以换取进京的盘缠，对张
协可谓是一片至诚；千里寻夫至京，被张协吩咐下人乱棒打出，贫女对此虽
然十分气愤，但从未采取有损于张协的任何行动。她是“哑子吃黄柏，苦在
肚皮里”；张协重过五鸡山时，对她报之以刀剑，她仍未揭露他，而是谎说
自己不小心失脚跌伤的。这是贫女善良、温柔的一面。对贫女的柔中带刚的
性格也有所刻画。如剧中的贫女曾多次当面责备张协的负义行为；千里寻夫
至京遭拒绝后，毅然含恨而归等。然而作品中对人物性格的刻画也存在一定
局限。如张协中状元后，一方面不认贫女，另一方面又拒绝宰相王德用的招
赘。这不符合张协性格发展的逻辑；作者一面严厉批判张协的忘恩负义，富
贵易妻的行为，另一方面又给安上一个与贫女重新团圆的尾巴。对贫女也是
这样。作者既要保住她的贞节，又要使她得到好报。不惜违背生活实际，硬
要编造一个团圆的结局，让贫女去做几天状元夫人。这样的人物性格和剧情
发展，确实使人感到有些别扭，但却是作者苦心经营的结果。
从戏剧发展的角度看，《张协状元》的价值在于它是目前我国现存较早，
也最完整的一部宋代南戏剧本，而且未经明人改动，基本上完好地保存了它
的本来面目。同时它又是一个当时的演出脚本，从中更可以看到宋代剧本及
演出形式的概貌。
第四节 南戏四大本——荆、刘、拜、杀
从《张协状元》等早期的南戏剧本中，虽然可以看到我国古典戏剧剧本
的雏形，和曲、白、科