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万元给该片，实际上真正自己的钱只有4900元，余额5100元反正要上缴国税局；如果该片产生一倍的回报，那么这个投资人最终可得到9800元，即基本上逃避了税收，因此德国人特别热衷于投资电影。
精明的好莱坞自然盯上了德国人，一些三流制片人拿着好莱坞不要的垃圾剧本，找两个过气的大明星，给他们许诺高薪，然后找德国人融资。德国人对好莱坞的认识比较滞后，不知道这些明星已经过气，根本没有号召力，一看是好莱坞巨星，就毫不犹豫的把钱掏了。这些电影基本上都大赔特赔，比如凯文科斯特纳的《蜻蜓》、史泰龙的《复仇威龙》都是如此。最终美国人赚得盆满钵满，德国人亏得跳楼。
后来越来越多的德国投资人意识到好莱坞是个火坑，开始捂紧自己的口袋。不过这时中国市场又起来了，好莱坞发现，这里的投资人比德国佬还傻，又把目标瞄准了中国。
当然，中国做电影的也不都是傻子，美国公司到中国这一某三分地来，也被坑得很惨。2005年哥伦比亚为什么会退出中国，就是被华宜、以及其他中国公司坑惨了。
电影公司给电影频道拍电影，电影频道一般出100万的预算，电影公司一般拿6；70万拍电影，剩下的钱都揣自己兜里了，但张然把120万全砸在了拍摄上，还自己贴了10万去买软件，确实非常实诚。
“张然是个实诚人，是真心做电影，导演费也他一分都没拿！”
“是啊，现在很多人都掉钱眼里了，心思根本就没在电影上。”
“实诚人？这小子挖了个坑把我们都给埋了，你们还给他说好话！他跟联想搞了个什么广告植入，就是用电影给联想打广告，赚了一百万，他赚翻了！”影片购销部的陈志强提醒道。对影片购销部来说，自然是希望价格越低越好，不要钱就更好了。
“对啊，联想把广告都省了，我们吃亏吃大了！”有人补充道。
“就是，电影是我们投的钱，电影也是我们出品的，广告费应该是我们的收入，结果他一个人独吞了！”赞助费归张然所有，这一条写进了合同，电影频道一点办法都没有。
眼见众人群情激奋，广告部主任陶洪波淡然道：“不吃亏！联想已经决定在咱们频道追加500万的广告费！”
“啊！真的假的，联想怎么会突然投这么多钱？”
“其实这事还得感谢张然，电影的内容跟联想的产品结合得非常紧密，联想方面认为《时间囚徒》播出后，会大幅度的提升联想mp3的销量，因此他们拿500万出来，配合宣传。”
认为电影频道吃亏的几位，这下说不出话来了。
国际部的黄和平道：“《时间囚徒》的画面清晰度虽然差了一点，但故事非常精彩，我觉得应该送到奇幻电影节去参赛，应该有国外的电视台买。”
见众人把话题越扯越远，阎月明伸手敲敲桌面，制止众人跑得更远：“行了，回到正题，《时间囚徒》该打多少分？”
岳涛第一个抛出自己的观点：“这么好的片子肯定得给5分，要是不给5分，我以后见到张然掉头就走，根本没脸见人！”
“我也觉得该给五分，120万能拍到这种程度，已经是极致了！”
“我给5分，这部电影真的没说的，拍得太好了！”
第二天，接到电影频道通知的张然找到岳涛，跟电影频道的会计一起到银行转账。
电影剩下的50％的资金加上奖金20万，一共是80万。
从银行出来，张然满面春风的来到青影厂，走进了邱元旭的办公室。
《时间囚徒》是以青影厂的名义和电影频道合拍的，青影厂今年算是有了一部作品，不用连续两年挂零，邱元旭这个厂长的位置算是暂时保住了。他看到张然非常高兴：“张然，看上去春风得意的，是不是有什么好事？”
张然笑着道：“开机的时候我说过如果电影频道的评分能够拿到5分，就凑够50万给大家发奖。现在电影频道给了5分，拿到了20万的奖励，是兑现承诺的时候了。邱厂长，麻烦你联系制片组的人，做一个方案出来，好把钱发给大家！”
“你可真大方啊！”邱元旭没想到张然会真拿50万给大家做奖金，有点意外。
张然认真地道：“咱们的片子预算少，给大家的酬劳开得很低，我一直内心有愧，现在有钱了，自然得跟大家分红。拍电影靠的是团队协作，要是好处都让我一个人拿了，到最后恐怕只能是我一个拍电影了。舍得舍得，有舍才有得！”
（感谢“风云抚尘、imzh、捞过界、流浪的杜鹃、mmilaner、mumianhuak、5lookingor、白水间”打赏，求收藏，求推荐！）
第七十五章 改编（）
《时间囚徒》已经交给电影频道，剩下的都是他们的事，不需要张然操心。他工作的重心又放到了教学上，继续跟学生打成一片。
当然，张然课余也没有闲着，开始思考自己的第二部电影。关于第二部电影，他已经考虑一段时间了。
这一次他希望能拍一部能够公映的电影。
如果还待在美国，张然有很多选择，比如《电锯惊魂》、《鬼影实录》绝对能一举成名。不过在国内，一个新人导演，张然选择的余地不多。
现在市场行情太差，拍商业片风险太大，张然输不起，新人导演如果第一部电影砸锅，就没以后了，不会再有投资人投钱。相对而言，走海外影展的路线风险要小些。只要在海外拿奖，回本的可能性很大。
ucla跟圣丹斯电影节签有协议，张然是ucla的毕业生，可以让学校做推荐。只要电影有一定的水准，入围圣丹斯电影节的可能性很大。林诣彬的《明日好运到》就是得到了学校的推荐，最终才在圣丹斯大放异彩的。
经过反复思考，张然选择了一部最适合他的影片《爆裂鼓手》。
电影大致讲述的是音乐学院的新生安德鲁是一心想成为查理－帕克那样的传奇鼓手，在加入竞争激烈的校爵士乐队后，他看到了一线接近梦想的曙光，然后开始接受魔鬼导师弗莱彻的地狱式训练。
最后在卡内基音乐厅台上，安德鲁发现弗莱彻给自己的是错误的乐谱，弗莱彻是要毁掉自己的前程。弗莱彻知道，卡内基音乐厅的业界大佬们过耳不忘。不过安德鲁在承受打击之后，最终返身回到舞台，绝地反击，用鼓当起了指挥，用音乐征服了所有人。
这是一个看上去特别励志，但实际上非常残酷的故事！
把外国的故事搬到国内难度很大，文化的鸿沟很难抹平。国内改编国外的电影不少，但成功着寥寥，能够说得上好的恐怕就是《疯狂的石头》借鉴《两杆大烟枪》，《人在囧途》借鉴《飞机、火车和汽车》了。
不过张然觉得把《爆裂鼓手》搬到国内成功的可能性很大，这一点从《爆裂鼓手》的票房就可以看出来。《爆裂鼓手》在欧美的票房相当一般，在东亚的表现却相当惊人，日本票房300多万美元，韩国更是达到了惊人的1100万美元，可惜电影没有在中国上映，如果中国能同步上映，超过2000万美元完全有可能。
更有意思的是《爆裂鼓手》国内观众看完不少人觉得特别励志；而欧美的媒体基本上认为电影是一部悲剧，男主角失去了自我。
究其原因，主要是观念的问题，在东亚大家相信严师出高徒，能接受弗莱彻那样的老师；而在欧美弗莱彻类的老师比较少见，因此弗莱彻在很多人心里是恶魔的形象。
张然打算拍《爆裂鼓手》的原因很简单，电影的剧本非常出色，获得了奥斯卡多项提名，并最终斩获了两项大奖，要是拍出来，送到电影节去参赛，获奖的可能性很大。
成本也是一个重要的原因，《爆裂鼓手》场景非常简单，除了撞车一场戏，其他戏基本上都是在排练室和舞台上进行，基本上都是室内戏，电影成本只有330万美元，非常低。北电有排练室，也有剧场，可以就地取材。
另外，电影的拍摄和制作周期非常短，《爆裂鼓手》只拍了十九天。对有教学任务的张然来说，这一点很重要。
《爆裂鼓手》是2014年片子，比较新，张然的记忆非常清晰，写出来很容易。不过他并没有急着动手，一部电影光有一个故事不行，还得有主题，或者说精神内核，电影的精神内核才是真正动人的东西。
为什么《超人》、《蜘蛛侠》这些电影评价都一般，而同样是漫画改编的《黑暗骑士》却能够备受追捧？就在于诺兰在电影中注入了相当深刻的思想，使这部影片做到了雅俗共赏的程度。
那么《爆裂鼓手》的精神内核是什么？是不疯魔不成活？是突破自我？还是是为了艺术的自我献祭？
如果是几个月前的张然，他一定会认为电影是在讲不疯魔不成活，是为了艺术的自我献祭；但现在他觉得电影是在讲人的欲望，是讲欲望对内心的吞噬。
《爆裂鼓手》是个小故事，但有大命题，折磨与被折磨，都是表皮，甚至连成功都是皮。在这一点《爆裂鼓手》和《黑天鹅》异曲同工，都在展示成功光环下的黑暗面，为了成功而渐渐失去的人性。
其实成功没有唯一的答案，成为大师名垂青史往往是偶然的事情。想要成功必须有一个要素，那就是热爱。片中的安德鲁从撕掉家里的音乐海报时就已经不爱音乐了，他看着幼时的录像带流泪，他是那么难过，却没有想过把鼓拿出来敲一敲。当他被老师一次次打骂后，他的初衷，他对架子鼓的热爱已经消失的无影无踪。取而代之的是变态的想要追求极致的渴望，是那400多下的极限速度。
影片的最后安德鲁确实做到了，他肯定会被现场的观众都记住，会进入林肯中心。但问题就在于进入林肯中心是否就意味着�