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虽然再没有人/扬起/浅色的衣裙/穿过蝉声如雨的小巷/来敲你的彩镶玻璃
窗”。第9—10 节中，“你”则是指诗人自己的灵魂世界。如，“我情感的
三角梅啊/你生生灭灭/回到你风风雨雨的山坡/不要在花瓶上摇曳/我天性中
的野天鹅啊/你即使负着枪伤/也要横越无遮拦的冬天/不要留恋带栏杆的春
色”。表现了诗人抗争进取的美好性格，12—14 节中，“你”转向指祖国。
如，“无论时代的交响怎样立刻卷去我的呼应/你仍然能认出我那独一无二的
声音。”“中国母亲啊/给你应声而来的儿女/重新命名。”而题记“我的忧
伤因为你的照耀/升起一圈淡淡的光轮”中的“你”则应是以上多种所指的复
合。这样三条抒情线索在十六个诗节中交互穿插，织成一个细密而又开放，
柔情而又刚烈的情绪网络，从而立体地凸现出祖国女儿具有时代特色的形
象，鲜明地写出了一代热血青年的心灵历程。
第三，在这首抒情长诗中，舒婷集其前期诗作的艺术大成，娴熟、优美
地运用了想象、幻想、夸张、通感、隐喻等多种表现手法。如，“当我们头
挨着头/像乘着向月球去的高速列车/世界发出尖锐的啸声向后倒去/时间疯
狂地旋转/雪崩似地纷纷挥落”。这是写爱的幻觉，把一种心理的感受化作一
种具体新奇的形象表现出来，这在80 年代初的中国是多么可贵难得。如，“什
么声响/唤醒我血管里猩红的节拍/在我晕眩的时候/永远清醒的大海啊。”这
里通感、隐喻合用，把诗人面对社会现实时的责任心因为描写得新鲜而给人
以强烈的感受。全诗多种艺术手法的综合运用，使得语言新颖、流动、丰富，
扩张了内在的容量和力度，使抒情更凝重更深厚。
全诗表现的既有神圣使命的召唤及它唤起的幸福感，又有往事苦难的记
忆和现实的忧伤所引起的隐痛，更有因爱而喜悦汹涌的激情，这些交织在一
起，让我们深切地感到爱与牺牲精神，恋与赴难勇气的汇合之力，令我们的
心颤动激荡不已。
（邵子华）
弧线
顾城
鸟儿在疾风中
迅速转向
少年去捡拾
一枚分币
葡萄藤因幻想
而延伸的触丝
海浪因退缩
而耸起的背脊
简洁的弧线，深沉的内涵
——《弧线》导读
顾城（1956 年9 月24 日—1993 年10 月8 日），北京市人，朦胧诗派代
表人物之一。文革前即开始诗歌创作。主要著作有：《黑眼睛》、《顾城诗
集》、《顾城新诗自选集》、《顾城散文选集》等。
诗人自己曾解释说：“这首诗外表看是动物、植物、人类社会、物质世
界的四个剪接画面，用一个共同的‘弧线’相连；似在说：一切运动，一切
进取和退避，都是采用‘弧线’的形式，在潜在内容上，《弧线》却有一种
叠加在一起的赞美和嘲讽；对其中展现的自然美是赞叹的，对其中隐含的社
会现象是嘲讽的。”
弧线的美，在于形式，它是一种几何形态的美、动态的美。诗中的这些
弧线，有空中的，有地上的；有人的，也有物的。四条“弧线”几乎是社会
和自然的某种意义上的抽象和概括。它的小特写的工笔的精细和大写意的开
阔与辽远，也能牵动读者的想象，进入或幽静或喧嚣的境界，从而获得审美
的享受。但是，美的形式中却往往掩盖着种种生活的丑陋，每条弧线的背后
都潜伏着一个陷阱。不管是自然之物还是社会之人的“弧线”，其形成的原
因一是由于外界力量的作用，一是由于本身价值取向的作用。鸟儿在疾风中
迅速转向和海浪因退缩而耸起背脊属于前者；少年去捡一枚分币和葡萄因幻
想而延伸触丝属于后者。两者相互作用，或挟迫或诱惑，或主动地接受或无
奈地屈从。由这几条简单的弧线，读者不难想到生活中纷乱杂陈，弯弯曲曲
的人生的转迹。诗人用象征的手法深寓生活的感触，透露出人生的苦涩。
这种美丑统一于一体，赞美和嘲讽相叠加的诗作似乎不多见，也许是顾
城的首创。诗人写下这首诗时，一个特殊的年代——形式的虔诚和内容的荒
唐——刚刚结束，明乎此，诗人对现实用艺术所表现出来的省察意识就具有
了不可忽视的价值。诗人在《一代人》中写道：“黑夜给了我黑眼睛/我却用
它来寻找光明。”《弧线》就反映出了新时期开始时，部分青年对生活的深
沉的思索和痛切的醒悟。
顾城有两道明亮的童话式的目光和一个深邃的寓言式的大脑。他的诗作
充分体现了他的气质特点。他把生活的感触借助深层意象含蓄地表达出来。
诗“象”闪烁着清晨露珠晶莹的光芒，诗“意”缭绕着深山暮鼓浑朴苍凉的
余韵。他把意深藏在象的背后，因而形成沉蕴清丽的风格。
意象单纯是小诗的又一特点。诗由四个单纯的视觉意象组成，诗人用并
列的结构把它们组合起来，构成一个视觉的和弦。它们的结合，暗示一个意
义丰富深刻的崭新面貌的意象。它是读者“思而得之”的创造的产物，因而
含有无穷余味。虽然任何象征意象的含义都不可能是单一的，但从由每个意
象组成的复合意象的整体出发，每个意象的指向性也就明显了。如此，小诗
潜在的内容便可呼之而出了。
这首诗没有鲜明的褒贬，却有淡淡的爱憎，朦胧而不晦涩，单纯而不寒
伧，确实是一首精致的抒情短诗。在表现方式上，也能反映出当代朦胧诗的
艺术特点：情思的深层象征，意象的跳跃组合。
（邵子华）
黄昏时侯
任洪渊
夕阳
把我和李商隐拉到
同一条地平线上
牡丹花开败的地平线上
黄昏涨着从他的眼睛涨过我的眼睛
消失了辽远
一片暗红
就是这一次落日落成了永恒
半沉的在他的天边在我的天边
朦胧了他和我的黄昏
朦胧了今天明天的黄昏
朦胧了圆满失落的黄昏
朦胧了起点终点的黄昏
李商隐的那一个夕阳
是他刚刚吐尽春天的蚕
将死还未死总停在最美的一瞬
等着咬破夜
而我把我的夕阳抛下了
抛成一个升起给另一个天空
把所有的眼睛拉成一条地平线
开满红牡丹
我的升起会降落为他们的夕阳
在他们的天空下和我共一个黄昏
生命一朵开不败的牡丹
——《黄昏时候》导读
作者任洪渊，1937 年9 月出生于四川邛崃，1961 年毕业于北京师范大学
中文系。有诗集《女娲的语言》，1993 年中国友谊出版公司出版，1989 年台
湾还出版了《大陆当代诗选，任洪渊诗选》。
蓝棣之曾评价说：“任洪渊的创作是很前卫的，他的创作立脚于人的三
个悲剧性冲突：生命/文化，时间/空间，今天/历史；诗人的意义在于，通过
语言的叛乱与征服，克服这些个悲剧性冲突，从而把生命、短暂与今天推向
新的阶段。”这首《黄昏时候》明显地体现出任洪渊的这种审美追求。
诗人是因为什么而想到李商隐的呢？是李商隐的那句“夕阳无限好”吗？
自从《乐游原》问世，夕阳就成为李商隐生命意象的一只轮子。也许这不重
要，重要的是李商隐乘那只轮子而来，任洪渊也悄然神往，于是古今两位诗
人站在了同一轮夕阳下，千载的时间距离消失了，或者说这一刻横跨了千载。
这时地平线上落红无限，天空也“一片暗红”。
如果说诗的一、二节是写时间的浓缩，那么三、四节就是写空间的跨越。
任洪渊的思绪从茫茫的年代收回，而又飞进更加茫茫的宇宙。夕阳成为宇宙
的一个聚焦点，夕阳的落下或升起，牵引着东方西方普天下之所有人的目光，
地平线因此而灿烂，像“开满红牡丹”，辉煌动人。
“李商隐的那一个夕阳/是他刚刚吐尽春天的蚕/将死还未死总停在最美
的一瞬/等着咬破夜。”诗人用一个比喻，把李商隐的“夕阳无限好”和“春
蚕到死丝方尽”两个意象叠加在一起，而创造出一个新鲜奇特的意象，写出
古代这位诗人的无奈。今天的诗人就有些不同了，任洪渊要把他的夕阳“抛
成一个升起抛给另一个天空。”气象豪迈峥嵘，胸怀开阔得多。
这首诗是从茫然的生命深处徐徐升起的一种感悟。诗人以略带忧郁的叙
述语调表达出来，叙述中嵌入浓艳的意象，构成朦胧而又开阔的意境。对生
命终极意义上的思索，就在这诗艺的施展中实现。物质意义上的人生虽然短
暂，虽然破碎，但人是有意识，有精神的，可以感知、把握客观世界。人的
意识可以聚永恒于一瞬，世界因我而大也因我而小。因为时间和空间的坚韧
的精神联系而使生命成为永恒。当然想象可以超越时空的时候，人的本质力
量就可以自我求证了。生命，是一朵开不败的牡丹。
这首诗的语言很具特色。像“黄昏涨着从他的眼睛涨过我的眼睛”“就
是这一次落日落成了永恒”“总停在最美的一瞬/等着咬破夜。”等等。这些
诗句中的“涨”“落”“咬”，巧用拈连，新颖别致。语言在语法意义上的
叛乱和在生命意义上的征服，打破了读者的思维定势。读者在对这些诗句所
营造的意象的质感惊诧的同时，能自然地滑向超越表象之后的思索。
（邵子华）
乡愁
余光中
小时候
乡愁是一枚小小的邮票
我在这头
母亲在那头
长大后
乡愁是一张窄窄的船票
我在这头
新娘在那头
后来呵
乡愁是一方矮矮的坟墓
我在外头
母亲呵在里头
而现在
乡愁是一湾浅浅的海峡
我在这头
大陆在那头
一株常青的乡愁
——《乡愁》导读
乡愁是人们的一种普遍的感情，历代吟咏乡愁的佳作不断，余光中的这
首《乡愁》却自成高格，令人神思高飞，荡气回肠。由于历史的人为的原因，
台